Entradas etiquetadas: Cine
«La imagen perdida» de Rithy Panh: pesebre sobre el horror
«La imagen perdida» se constituye en un conmovedor ejercicio de estilo sobre la matanza llevada a cabo por los Jemeres Rojos en los años 70, en el que se aglutina con exquisitez la denuncia histórica, el homenaje familiar, el elogio al séptimo arte, la confesión testimonial e, incluso, la autoterapia. [Leer más]
«La imagen perdida» de Rithy Panh: pesebre sobre el horror
«La imagen perdida» se constituye en un conmovedor ejercicio de estilo sobre la matanza llevada a cabo por los Jemeres Rojos en los años 70, en el que se aglutina con exquisitez la denuncia histórica, el homenaje familiar, el elogio al séptimo arte, la confesión testimonial e, incluso, la autoterapia. [Leer más]
«Ida» de Pawel Pawlikowski
«Ida» es una fábula poética y espiritual sobre la verdad, la culpa, el castigo y la redención. Expulsada del edénico convento en el que habitaba, la inexperta heroína probará el amargo fruto del bien y del mal y perderá por ello su paz mental; una paz que solamente recuperará a través de la expiación ajena y de la renuncia propia. [Leer más]
«Ida» de Pawel Pawlikowski
«Ida» es una fábula poética y espiritual sobre la verdad, la culpa, el castigo y la redención. Expulsada del edénico convento en el que habitaba, la inexperta heroína probará el amargo fruto del bien y del mal y perderá por ello su paz mental; una paz que solamente recuperará a través de la expiación ajena y de la renuncia propia. [Leer más]
«Oh Boy» de Jan Ole Gerster
La primera película de Jan Ole Gerster, «Oh Boy», se articula en torno a las andanzas, a lo largo de un único día por las calles de Berlín, de Niko Fischer (Tom Schilling), un veinteañero que ha dejado sus estudios de derecho y que, sin embargo, no ha estado buscando trabajo porque, en sus propias palabras, hasta el momento se ha ‘dedicado a pensar’. [Leer más]
«Oh Boy» de Jan Ole Gerster
La primera película de Jan Ole Gerster, «Oh Boy», se articula en torno a las andanzas, a lo largo de un único día por las calles de Berlín, de Niko Fischer (Tom Schilling), un veinteañero que ha dejado sus estudios de derecho y que, sin embargo, no ha estado buscando trabajo porque, en sus propias palabras, hasta el momento se ha ‘dedicado a pensar’. [Leer más]
«Nebraska» de Alexander Payne
La historia se centra en el periplo de Woody Grant (Bruce Dern), un anciano obsesionado con cobrar un premio de un millón de dólares que no es tal, sino un simple truco publicitario, para lo que debe viajar desde Billings (Montana) hasta Lincoln (Nebraska). La película, por tanto, se estructura en torno a la clásica metáfora del viaje físico que deviene simultáneamente viaje espiritual. [Leer más]
«Nebraska» de Alexander Payne
La historia se centra en el periplo de Woody Grant (Bruce Dern), un anciano obsesionado con cobrar un premio de un millón de dólares que no es tal, sino un simple truco publicitario, para lo que debe viajar desde Billings (Montana) hasta Lincoln (Nebraska). La película, por tanto, se estructura en torno a la clásica metáfora del viaje físico que deviene simultáneamente viaje espiritual. [Leer más]
«La gran belleza» de Paolo Sorrentino: la tristeza de vivir
«La gran belleza» describe la crisis existencial de un hombre ante la conciencia de su propia mortandad. Pero dicho hombre, como él mismo confiesa, no es un cualquiera, sino alguien marcado por la sensibilidad. Película que bascula continuamente entre la comedia y la tragedia, entre la nostalgia y el sarcasmo, entre la sublimación poética y el feísmo hiperrealista, guarda claras concomitancias con «La dolce vita» de Federico Fellini. [Leer más]
«La gran belleza» de Paolo Sorrentino: la tristeza de vivir
«La gran belleza» describe la crisis existencial de un hombre ante la conciencia de su propia mortandad. Pero dicho hombre, como él mismo confiesa, no es un cualquiera, sino alguien marcado por la sensibilidad. Película que bascula continuamente entre la comedia y la tragedia, entre la nostalgia y el sarcasmo, entre la sublimación poética y el feísmo hiperrealista, guarda claras concomitancias con «La dolce vita» de Federico Fellini. [Leer más]
«Bienvenidos al fin del mundo»: culminación de la ‘Trilogía del Cornetto’ de Wright y Pegg
Si lo que se quiere es asistir a un espectáculo ameno y desternillante, pero que al mismo tiempo evite la tontada descerebrada, «Bienvenidos al fin del mundo» es la respuesta. Porque se pueden arrancar las carcajadas del público sin descuidar la realización, como demuestra Wright con un trabajo vigoroso e impecable, y también sin insultar su inteligencia repitiendo bromas oídas hasta la saciedad o cayendo en la vulgaridad párvula. [Leer más]
«Bienvenidos al fin del mundo»: culminación de la ‘Trilogía del Cornetto’ de Wright y Pegg
Si lo que se quiere es asistir a un espectáculo ameno y desternillante, pero que al mismo tiempo evite la tontada descerebrada, «Bienvenidos al fin del mundo» es la respuesta. Porque se pueden arrancar las carcajadas del público sin descuidar la realización, como demuestra Wright con un trabajo vigoroso e impecable, y también sin insultar su inteligencia repitiendo bromas oídas hasta la saciedad o cayendo en la vulgaridad párvula. [Leer más]
«Blue Jasmine» de Woody Allen
Desde su mismo título, la nueva película de Woody Allen ya evidencia el tono tragicómico de su discurso, mediante el juego de palabras entre el nombre de la bella y delicada flor de un arbusto (el jazmín azul) y la protagonista del relato, Jasmine, cuyo estado anímico fácilmente puede calificarse de taciturno (“blue”). Y es que la cinta supone el regreso del director neoyorquino a uno de sus ‘leitmotiv’ favoritos: el retrato de la soledad femenina. [Leer más]
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«La vida de Adele» de Abdellatif Kechiche
El gran mérito del filme de Kechiche radica en su capacidad para incidir en el carácter elevador y sublimador, pero también invasivo, de la pulsión amorosa, que nos convierte en criaturas más completas pero también más vulnerables. Todo ello es mostrado mediante una óptica desnuda y sobria, en la que se evitan de forma consciente, y digna de encomio, los trucos típicos del estándar fílmico para conmover al espectador. [Leer más]
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El perfil menos humano 