Entradas etiquetadas: Psicología

“Los niños se aburren los domingos”: forasteras

Con este volumen, el lector tiene la oportunidad de sumergirse en el universo de Stafford, marcado por el protagonismo femenino y una incisiva mirada a su contexto social, esto es, los Estados Unidos de mediados del siglo pasado. Sobre decir que, en una sociedad como esa, donde la mujer seguía relegada a un segundo plano, pero donde la Segunda Guerra Mundial había propiciado el incremento de la participación femenina en las cuestiones internas del país, la realidad retratada por Stafford es la de un mundo en disolución, donde las heroínas que habitan sus páginas luchan contra un entorno opresivo e inmisericorde, cuando no vano o absurdo. [Leer más]

“Los niños se aburren los domingos”: forasteras

Con este volumen, el lector tiene la oportunidad de sumergirse en el universo de Stafford, marcado por el protagonismo femenino y una incisiva mirada a su contexto social, esto es, los Estados Unidos de mediados del siglo pasado. Sobre decir que, en una sociedad como esa, donde la mujer seguía relegada a un segundo plano, pero donde la Segunda Guerra Mundial había propiciado el incremento de la participación femenina en las cuestiones internas del país, la realidad retratada por Stafford es la de un mundo en disolución, donde las heroínas que habitan sus páginas luchan contra un entorno opresivo e inmisericorde, cuando no vano o absurdo. [Leer más]

«Life on Mars» de la BBC (2006-2007)

La serie «Life on Mars», estrenada por la BBC en enero de 2006, ha devenido un pequeño clásico del ámbito catódico que convendría ponderar en su justa medida. Solamente contando con dieciséis episodios, este drama de toques fantásticos acumula un conjunto de hallazgos visuales, temáticos y estilísticos que acostumbran a escasear en seriales con interminables ristras de temporadas y la hacen una auténtica pieza de culto, a la vez amena y profunda. [Leer más]

«Life on Mars» de la BBC (2006-2007)

La serie «Life on Mars», estrenada por la BBC en enero de 2006, ha devenido un pequeño clásico del ámbito catódico que convendría ponderar en su justa medida. Solamente contando con dieciséis episodios, este drama de toques fantásticos acumula un conjunto de hallazgos visuales, temáticos y estilísticos que acostumbran a escasear en seriales con interminables ristras de temporadas y la hacen una auténtica pieza de culto, a la vez amena y profunda. [Leer más]

“Artistas sin obra” de Jean-Yves Jouannais: sobre los límites del arte

«Artistas sin obra» es una hábil y provocadora disquisición filosófica sobre los límites del arte y la huidiza frontera entre verdad y mentira, realidad y ficción, ensayo y novela. Capaz de sacudir muchas de nuestras seguridades, de posicionarnos en una perspectiva diferente, inédita, desde la cual contemplar ese fenómeno intrínsecamente humano que llamamos “creación artística”, la conclusión última a la que llega la pieza es la inextricable imbricación que vida y arte tienen para la existencia. [Leer más]

“Artistas sin obra” de Jean-Yves Jouannais: sobre los límites del arte

«Artistas sin obra» es una hábil y provocadora disquisición filosófica sobre los límites del arte y la huidiza frontera entre verdad y mentira, realidad y ficción, ensayo y novela. Capaz de sacudir muchas de nuestras seguridades, de posicionarnos en una perspectiva diferente, inédita, desde la cual contemplar ese fenómeno intrínsecamente humano que llamamos “creación artística”, la conclusión última a la que llega la pieza es la inextricable imbricación que vida y arte tienen para la existencia. [Leer más]

«Odio mis pies»

«Odio mis pies. No los conozco. Pegados a mi persona, son una especie de residuo celular, ‘souvenires’ de una evolución con mal gusto y sentido del humor.» [Leer más]

«Odio mis pies»

«Odio mis pies. No los conozco. Pegados a mi persona, son una especie de residuo celular, ‘souvenires’ de una evolución con mal gusto y sentido del humor.» [Leer más]

«Blue Jasmine» de Woody Allen

Desde su mismo título, la nueva película de Woody Allen ya evidencia el tono tragicómico de su discurso, mediante el juego de palabras entre el nombre de la bella y delicada flor de un arbusto (el jazmín azul) y la protagonista del relato, Jasmine, cuyo estado anímico fácilmente puede calificarse de taciturno (“blue”). Y es que la cinta supone el regreso del director neoyorquino a uno de sus ‘leitmotiv’ favoritos: el retrato de la soledad femenina. [Leer más]

«Blue Jasmine» de Woody Allen

Desde su mismo título, la nueva película de Woody Allen ya evidencia el tono tragicómico de su discurso, mediante el juego de palabras entre el nombre de la bella y delicada flor de un arbusto (el jazmín azul) y la protagonista del relato, Jasmine, cuyo estado anímico fácilmente puede calificarse de taciturno (“blue”). Y es que la cinta supone el regreso del director neoyorquino a uno de sus ‘leitmotiv’ favoritos: el retrato de la soledad femenina. [Leer más]

Reflexiones sobre «Breaking Bad» (2008-2013)

Que «Breaking Bad» se ha convertido en uno de los fenómenos catódicos más relevantes de los últimos años, supongo que es un hecho que más o menos nadie discute. Lo que tal vez convenga poner en tela de juicio es si merece el éxito de crítica y público que ha tenido. Mi propósito es tratar, por tanto, de hacer un recorrido somero por la serie, y sopesar sus puntos fuertes y débiles, para que se pueda decidir hacia qué lado se decanta la balanza. [Leer más]

Reflexiones sobre «Breaking Bad» (2008-2013)

Que «Breaking Bad» se ha convertido en uno de los fenómenos catódicos más relevantes de los últimos años, supongo que es un hecho que más o menos nadie discute. Lo que tal vez convenga poner en tela de juicio es si merece el éxito de crítica y público que ha tenido. Mi propósito es tratar, por tanto, de hacer un recorrido somero por la serie, y sopesar sus puntos fuertes y débiles, para que se pueda decidir hacia qué lado se decanta la balanza. [Leer más]

«Battlestar Galactica» (2003-2009)

El ‘remake’ de la serie de televisión que creó Glen A. Larson en 1978 (conocida en nuestros lares como «Galáctica Estrella de Combate») es la prueba viviente de la potencialidad del medio catódico. Constituido por una miniserie incial (a guisa de largo piloto), cuatro temporadas y dos telefilmes, «Battlestar Galactica» es la mejor serie de ciencia ficción emitida hasta la fecha. [Leer más]

«Battlestar Galactica» (2003-2009)

El ‘remake’ de la serie de televisión que creó Glen A. Larson en 1978 (conocida en nuestros lares como «Galáctica Estrella de Combate») es la prueba viviente de la potencialidad del medio catódico. Constituido por una miniserie incial (a guisa de largo piloto), cuatro temporadas y dos telefilmes, «Battlestar Galactica» es la mejor serie de ciencia ficción emitida hasta la fecha. [Leer más]

«The Act of Killing» de Joshua Oppenheimer

Desde la elocuente cita de Voltaire que abre el discurso hasta su metafórico plano final, «The Art of Killing» demuestra una capacidad de epatar al espectador tan inusual como sobrecogedora. Y es que el punto de partida del filme no puede ser más sorprendente: para hablar del exterminio acaecido en Indonesia entre 1965 y 1966 de un millón de personas, los responsables de la obra acuden a quienes estuvieron implicados en el genocidio para que escenifiquen sus vivencias ante las cámaras. De ahí el ilustrador título de la cinta, que significa tanto “el acto de matar” como “la actuación de matar”. [Leer más]

«The Act of Killing» de Joshua Oppenheimer

Desde la elocuente cita de Voltaire que abre el discurso hasta su metafórico plano final, «The Art of Killing» demuestra una capacidad de epatar al espectador tan inusual como sobrecogedora. Y es que el punto de partida del filme no puede ser más sorprendente: para hablar del exterminio acaecido en Indonesia entre 1965 y 1966 de un millón de personas, los responsables de la obra acuden a quienes estuvieron implicados en el genocidio para que escenifiquen sus vivencias ante las cámaras. De ahí el ilustrador título de la cinta, que significa tanto “el acto de matar” como “la actuación de matar”. [Leer más]